水惟善下,山不矜高——陆惟华印象‏

尹献社 

      辛卯深秋，陆惟华教授客次古城菏泽。宴饮游览之余，陆先生还兴致勃发，挥毫泼墨，为菏泽留下了三幅水墨画。这是我和陆先生的首次相晤，此前只从网络及朋友口中得到一些零星印象。先天材料的不足使我几次写他的念头流产。而当这念头再次顽强袭来时，我把目光留驻在他的作品上，终有所获：“画如其人”！感谢之千古不易之理，能够使我透过作品传达的信息，解读他，走近他。

《映日荷花别样红》尺寸 138X68CM  陆惟华2010年作 

一 《达摩面壁》——破壁之思

      千仞绝壁，一株古松。达摩一袭袈裟，双目下视，五心朝天，面壁而坐。

      这是惟华的《达摩面壁图》。时光回流到1978年，22岁的陆惟华便是画中的达摩，而宝钢，毫无疑问，是他面壁悟道的禅室。

      初到宝钢，惟华风华正茂。先任《宝钢报》记者，继任美术部主任编辑。安定的职业，不菲的收入，火热的生活，一展所长的舞台，都曾让其心旌摇荡。然而，他必须强迫自己像走马灯一般，一刻也不能停下来：他害怕寂静，他习惯弯下身子低着头默默劳作，甚至不敢过多地抬头：他家上海黄浦区不足20米乔家路大杂院的东西两头，矗立着明朝大科学家徐光启、民国大艺术家王震两尊伟岸的身影，每当看到他们，他就如同听到远山的呼唤，他的生命会躁动不安。 

      一个凄风苦雨的夜晚，他对着一首杜诗发呆：“何年顾虎头，满壁画瀛州。赤日石林气，青天江海流。锡飞常近鹤，杯渡不惊鸥。似得庐山路，真随惠远游。”锡飞，杯渡……他默默念诵，咀嚼。蓦地，一道电光，划破长空，接天极地，照亮了远方的路。他冲进风雨中，沿着电光指引的方向狂奔。锡飞杯渡等闲事，天风海雨任往来！他呼喊着，双眼圆睁，面目狰狞，而心情却无比畅快：他决意开始破壁之旅！ 

      那是一千九百九十三年，他在宝钢等地已度过15个年头。这年夏天，他来到比利时皇家美术学院，师从美院学术部主任吕西昂.马萨教授（Lucien MASSAERT）。

二《高士觅句》——寻宝之途

      溟濛小雨来无际，云与青山淡不分。一峨冠博带士子置身其中，若有所思。这不是陶渊明采菊东篱，种豆南山，不是苏东坡竹杖芒鞋，吟啸徐行，这是陆惟华先生的另一幅作品——《高士觅句图》。 

      欧洲是油画艺术的发源地，也是油画艺术的圣殿。惟华徜徉其中，乐不知返。他一次次拜谒达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，一次次造访鲁本斯、毕加索、梵高，感受其作品里浓郁的人文气息；他也在莫奈《日出印象》前久久驻足，领略印象画派的真谛；他把蒙克的《呐喊》置于案上，体会那摄人心扉的瞬间撞击。在广被欧风美雨的同时，他的目光也投向东方邻国，研读东山魁夷的力作，从他的《暮潮》中仔细聆听画家独特的心音。 

      1998年，他以优异成绩毕业于比利时皇家美术学院油画系本科。旋即，他又转师迪迪埃.马尤教授（Didier MAHIEU）的门下，重点解决当代绘画的创新观念问题，并于2000年6月毕业于比利时蒙斯高等视觉造型艺术学院，获得油画系硕士研究生第一名。

       这一时期，他还系统探索了现代油画创作理论，撰写艺术论文近百篇，结集出版了《陆惟华作品集》。 

      艺术要继承，艺术更要创新，然而，艺术家绝对孤单一人，永远依存于自己，一切都基因于生命的内在无可解释的潜意识储存。一次次，他在迷惘中探索，在失去中得到，在痛苦中欢乐，终于迎来了凤凰涅槃：娴熟的绘画技巧，先进的创作理念，深厚的中国传统文化的功底，加之孜孜以求的探索精神，催生了他独特的艺术语言——陆惟华布面中国油画。和纯然的西方油画不同的是，布面中国油画无论从材料使用还是从表现手法上，都融入了泼墨泼彩的中国画元素，在典雅的诗意中不失强劲的视觉冲击力，拓展了欣赏者想象的空间，以至于被比利时著名评论家伊凡誉为“中西合璧的完美典型”。 

      高士觅句，终有所得。

三 《美女采莲》——收获之喜

      天光云影下的一方池塘，莲叶亭亭，碧水悠悠。舴艋舟上，女子轻轻划桨，穿行在碧水莲叶间。这是陆惟华的第三幅作品——《采莲图》。一幅典型的中国文人水墨画，很容易让你联想到“江南可采莲，莲叶何田田。鱼游莲叶间……”的曼妙景色。然而，画中央的采莲女却高鼻长颈，阔嘴深眼，一派标准的西方美女。 

      两种相互矛盾的因素在同一幅作品中得到统一，与其说这来自他的匠心独运，不如说这是来自他无比强大而执拗的心结——艺术家的中国心！

      几十年从艺路上，无论是筚路蓝缕，踽踽独行，还是学有所成，鲜花满眼，他都始终提醒自己：我是中国人，我有中国心！他曾为费翔一曲《故乡的云》而动容，它曾为舒婷的诗《祖国》而震撼：“我是你簇新的理想，刚从神话的蛛网里挣脱。我是你雪被下古莲的胚芽，我是你挂着眼泪的笑窝。我是新刷出的雪白的起跑线，我是绯红的黎明，正在喷薄！”他仔细品读，潸然泪下。也许，他的中国心还要追寻更远：在岳飞的《满江红》里，在文天祥的《过零丁洋》里，在小学课文《最后一课》里，在咿呀学语时父亲教给他那首名叫《春望》的杜诗里……   

      我们这个伟大的国度，有着悠久历史与灿烂文化，也有外敌入侵，民生凋敝的悲惨经历。生活的刀，曾经在她心壁上刻下了痛苦的画，而当骀荡的东风吹来时，她却不经意间拂去昨日的泪痕，奋然前行！而作为她的儿子，已经成为艺术家的儿子，理应为其披坚执锐，冲锋陷阵，这是艺术的使命，是艺术家的责任，更是华夏赤子的无悔追求！ 

      于是，在西方强势文化入侵的面前，他无比清醒，高度自信，他用西画来讴歌祖国如火如荼的建设，讴歌祖国的大好河山；同时，他在国画中，也自然而巧妙地加入西方色彩。他时时想到大汉盛唐气象：万物皆备于我，皆用于我，毫无顾忌地拿来、消化、吸收、融合，这是强大祖国的必然要求。正是基于这种理念，他创造出了《泰山神韵》、《盛世中华》等新时期的扛鼎之作，广受赞誉。 

      在从事丹青生涯的同时，强烈的使命感还促使担当起艺术活动家的重任，且广有建树：他目前是比利时世界文化艺术交流中心执行主席，苏港交流促进会会长，成功策划过多起重大中西方文化艺术交流活动。 

      他，陆惟华，行走在路上，经历与体会着旧时风雨；他，陆惟华，行舟在荷塘，采摘并品尝着今日果实。 

      水唯善下方成海，山不矜高自极天。我以此为题，衷心祝愿惟华艺术上才情似海，事业上如日中天。 

壬辰年三月初五撰文于中国艺术创作院曹州分院