“大家·当代岭南中国画双年展”将于今年3月13日~25日在广东美术馆举行，16位在当代中国画坛有着广泛影响力的画家将联袂展出精品力作，堪称为当代岭南中国画的高端呈现。据了解，此次展览宏观上延续了“当代岭南中国画双年展”的主题，但与上一届参展艺术家覆盖面广相比，本届双年展着重聚焦当代岭南在花鸟、山水、人物三个领域的中国画名家，汇集16位艺术家百余幅代表性作品及近年新作。 
　　聚焦花鸟山水人物三大领域

　　据悉，本次展览由广东省美术家协会、广东美术馆、广州美术学院、当代岭南艺术中心主办，广东省美术家协会中国画艺委会、安徽美术出版社、当代岭南书画报、广州鲁逸文化协办，将集中展现16位在当代中国画坛有着广泛影响力的国画大家——陈金章、杨之光、梁世雄、尚涛、林丰俗、林墉、周彦生、陈振国、陈永锵、庄小尖、陈新华、方楚雄、许钦松、李伟铭、王璜生、李劲堃(以年龄为序)的艺术创作状态和创作成果，以进一步探讨当代岭南中国画的发展脉络，同时也试图对“当代岭南”这一学术品牌及创作群体进行一次强有力的阐述。

　　据了解，此次展览着重聚焦当代岭南在花鸟、山水、人物三个领域的中国画名家，汇集16位艺术家百余幅代表性作品及近年新作。例如，南方的田园生活是林丰俗贯穿始终的创作母题，本次展览展出了其创作于20世纪90年代，描绘南方乡土生活的作品，充满浓厚的东方诗意和温馨的人情味;一向敏锐而多变的林墉，对南亚风情情有独钟，风格独特、色彩艳丽的异域风情人物画在他的艺术历程中具有里程碑的意义;而执着于对艺术完整性和终极性追求的陈新华，则特为此次展览创作18米长的巨幅作品，将我们带入一个神秘而梦幻般的世界……

　　梳理岭南国画发展脉络

　　“从百余年来岭南中国画的发展历程来看，岭南人始终以一种开放、包容的心去融合、汲取他者文化的营养，以探索出一条适合自身发展的道路。本次画展参展画家，他们的艺术有着‘源’与‘流’的时代的和地域的特性，即岭南国画的传承脉络。实际上，中国画在这一代画家身上产生的变化非常值得探讨——老一辈艺术家在自身艺术中产生了哪些变化，今天达到何种状态;而下一代画家的面貌又呈现出什么样的面貌，各位画家的绘画语言各具何种特性等。可以确定的是，他们是中国画在近半个世纪以来现代化进程中的亲历者、参与者以及承接者，他们通过不懈的努力和勇于革新的精神为当代中国画的发展提供了更多的丰富性和可能性，呈现出多元的艺术面貌。”

　　策展人许晓生表示，希望通过本次展览来呈现这十几位国画家各自独特的艺术面貌和现今的创作状态，以体现他们在推动中国画的发展所起到的作用和意义：“本届展览侧重于：按时间顺序把产生于不同时期、创作于不同年代的多件参展作品组织起来，把近几十年来当代岭南中国画的发展脉络进行综合梳理，置于‘当代岭南’这现代性框架下同堂展出。同时，为了深化展览效果并进一步拉近艺术家与观众的距离，我们将通过一系列画家的语录、访谈及艺术历程等文献资料，更完整、更全面地呈现这十几位国画家各自独特的艺术面貌，让观者在本次展览中，对现今岭南中国画的创作面貌有一个全新的认识和了解。”

　　既承接传统又呼应时代脉搏

　　对于此次展览如何选择参展艺术家，广东美术馆馆长罗一平表示：“首先，从历史的角度出发，所参与画家与百余年来岭南中国画的语言变革是否存在着一脉承接的关系;其次，从社会的角度出发，所参与画家在推动岭南中国画的发展方面所起的作用与意义。这体现在艺术家坚定的艺术立场、人生态度，以及问题意识和自我意识等。这两点成为厘定参与画家的依据。”

　　而对于本届双年展的主题“大家·当代岭南中国画双年展”，中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席、广东画院院长许钦松一语道破：“‘大家’这一概念，根本意义在于画家将本身的思维、理念、文化以及生活背景等诸多因素，与时代的脉搏相呼应，从而推动艺术与社会文化之间的关联效应。画家们处于当代社会之中，与本原文化背景的文脉、血脉割舍不断，从而生成新的感悟和语汇并融于创作之中”。许钦松认为，所有创新的课题都是在延续传统的基础上注入新的内容、形式及表现方法，才能形成新的发展态势，这是艺术的不变真理：“回望来路，展望前方，更有助于在当代中国画坛的多元时代，建构以追求崇高、弘扬内美、创造经典为三大学术核心的岭南画坛新趋势、新格局。”

　　参展画家 

　　陈金章

　　简介：1929年生，广州美术学院教授、硕士研究生导师，原中国画系副主任。

　　艺术特色：陈金章放眼祖国壮丽山河，以严密、周到而富有格调的笔墨语言塑造着他那“人格化”的山水之境，呈现出人与自然的和谐之境。

　　杨之光

　　简介：1930年生，现为广州美术学院教授、中国国家画院顾问、广东美术家协会顾问。2010年12月获广东省首届文艺终身成就奖。

　　艺术特色：杨之光的水墨人物画将笔墨、趣味、造型三者和谐统一，把东方的“写意”与西洋的“写实”两者有机地结合起来，形成了兼具东方诗意和现代韵味的水墨人物画。

　　梁世雄

　　简介：1933年生，现为广东省文史研究馆馆员，中国美术家协会会员。

　　艺术特色：梁世雄以“人物画”的方式，即拟人化的方式刻画心中的山水形象，苍润、华滋而具有生命张力的山水境界。

　　尚涛

　　简介：1938年生，广东画院画家(已退休)，国家一级美术师，广州美术学院院外教授，享受国务院政府特殊津贴。

　　艺术特色：尚涛以厚重拙朴的审美驾驭碑学线条，构建出具有古朴、沉实、壮阔之美又具强烈的现代构成意味的大写意境界。

　　林丰俗

　　简介：1939年生，现为中国美术家协会会员，广东省文史研究馆馆员。原为广州美术学院教授。

　　艺术特色：林丰俗从人文出发，探究人与其所扎根的土地之间的关系，构成了笔下充满人情味、诗意之美的田园山水。

　　林墉

　　简介：1942年生，现任中国美术家协会顾问，中国画研究院院务委员，广东省文联副主席，广东省美术家协会名誉主席。

　　艺术特色：林墉的作品秉承了他一向敏锐而具前瞻性的视野，以及恣意挥洒的笔墨触觉，每一幅画都透露出独一无二的气质。

　　周彦生

　　简介：1942年生，广州美术学院教授、硕士研究生导师，广东画院特聘画家，广东省文史馆馆员。

　　艺术特色：周彦生立足宋画传统，工则极致，写则随意，在张弛之间探索传统题材的可发掘性。

　　陈振国

　　简介：1944年生，现为广州美术学院中国画学院教授、中国美术家协会会员、广东省文史研究馆馆员。

　　艺术特色：陈振国以他冷静而沉重的笔调塑造着一位位壮硕而丰美，但不乏明丽、鲜活之感的仕女形象，阐述着对自然、人与土地、生命的关注。

　　陈永锵

　　简介：1948年生，现任岭南画派纪念馆馆长、中国美术家协会理事、中国艺术研究院美术创作研究员、中国国家画院研究员、民进中央开明画院副院长等。

　　艺术特色：陈永锵具有深沉的乡土情结，红棉、鲤鱼等岭南风物在其笔下生动再现，行笔用墨之间可读出炽热的感情。

　　庄小尖 

　　简介：1949年生，现为广州大学美术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员，广东省文史馆馆员。

　　艺术特色：庄小尖以多种艺术形式为灵感来源，但却出落为纯粹的传统意味，是其作品所给予观者的启示。

　　陈新华

　　简介：1950年生，原广州美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师。

　　艺术特色：陈新华一反传统绘画谱系，一笔一划地用最传统的方法，在宣纸上营造起一个个万花筒般繁华、宏大的世界。

　　方楚雄

　　简介：1950年生，现为广州美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师。

　　艺术特色：方楚雄兼工带写一路技法已在当代艺坛上颇具影响，对于动物题材的把握自然而不落俗套，笔墨随着时间的沉淀愈发醇厚。

　　许钦松

　　简介：1952年生，现为全国政协委员、中国美术家协会副主席、广东省文学艺术界联合会副主席、广东省美术家协会主席、广东画院院长。

　　艺术特色：许钦松探求宏大观感、以简练的笔触组试图唤起一种远古的思绪，扩充了山水画的表现目的。

　　李伟铭

　　简介：1954年生，现为广州美术学院研究员、学术委员会委员。

　　艺术特色：李伟铭不拘一格，游弋在绘画与思考之间，大气洒脱的背后隐含着其对诸多问题的思索。

　　王璜生

　　简介：1956年生，现为中央美术学院美术馆馆长，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，全国美术馆专业委员会副主任，中国美术馆专家委员会委员。

　　艺术特色：王璜生以现代气息统率全局，墨彩点染与勾勒层层推进，营造出繁华而又典雅的境界。

　　李劲堃

　　简介：1958年生，现为中国美术家协会会员，广东省美术家协会副主席，岭南画派纪念馆副馆长，广州美术学院中国画学院副院长、硕士研究生导师。

　　艺术特色：李劲堃直入宋元，融入外来传统，通过对东西方绘画灵魂的嫁接，放眼当下以严谨的法则构筑出一幅幅不凡的景象。

来源：信息时报　作者徐毅儿